Театр кабуки и общество - Часть 2
Искусство бугаку, появившееся в хэйанскую эпоху, было искусством, завезенным в Японию извне. Оно превратилось в предмет развлечения аристократических кругов и, естественно, ни в коей мере не носило общенародного характера. В средние века среди простого народа родилось искусство ногаку, но на него обратил внимание новый правящий класс — класс самураев. В результате ногаку превратились в своего рода торжественные церемониальные представления, на которых присутствовали сюзерены в сопровождении своих вассалов. В связи с этим представления ногаку утратили свою народность. Искусство кабуки возникло при поддержке горожан, которые выдвинулись на передний план в общественной жизни в начальный период позднего средневековья. Вопреки всяческому давлению и репрессиям со стороны феодального правительства бакуфу искусство кабуки продолжало расти и развиваться как истинно народное искусство, неотделимое от широких масс. Надо сказать, что в связи с этим оно добилось столь высокой степени развлекательности, какой не имел ни один из предшествовавших ему жанров театрального искусства. Однако его развлекательность носила ярко выраженный вульгарный характер. Тем не менее этот театр опирался на здоровую основу, поскольку его развлекательность не была оторвана от художественной стороны театрального представления, как такового.
Наслаждение, которое доставлял зрителям театр кабуки, они не смогли бы найти ни в литературе, ни в этике, ни в религии. Оно дало возможность простому народу феодального общества почувствовать себя людьми, ощутить духовную свободу. С утверждением феодального общества этот театральный жанр стал для простого народа, перед которым была полностью закрыта сфера политической деятельности, так сказать, объектом чисто потребительских устремлений. Но и здесь он мог выполнять свою развлекательную функцию лишь в строго ограниченных кварталах театров и домов для развлечений. Эти два района явились важнейшими источниками эдоской культуры, однако у общества они пользовались дурной репутацией и находились под постоянным надзором, подвергаясь всяческим притеснениям со стороны властей. Все это не могло не налоясить отпечатка и на сам театр кабуки. Но и после стремительного расцвета этой театральной школы в годы Гэнроку она была лишена возможности обращаться к сюжетам из жизни современного общества и тем более выступать с критикой его. Это не позволило театру кабуки развиваться по пути современной драмы.
В результате он был вынужден избрать жанр танцевальной пьесы, в которой получила наибольшее развитие тенденция воздействия на чувства зрителей. Отсюда и не-индивидуализированный, канонический характер театра кабуки. Вот почему он сосредоточил все свои усилия и внимание не столько на том, «что» отображать, а на том, «как» изображать.
Актеры кабуки были поставлены в сложное положение двойственным отношением к ним общества, которое, с одной стороны, презирало их, называя «нищими из квартала Кавара», а с другой — видело в их игре источник наслаждения. О воздействии на театр кабуки феодального общества с присущими ему классовыми отношениями свидетельствовал тот факт, что в театре стали в первую очередь обращать внимание не на природные способности актера, а на принадлежность его к известным актерским династиям, ибо среди актеров была принята система унаследования. Это отразилось даже на самом характере актерской игры на сцене. В отличие от актеров театра ноо, которые находились в положении вассалов, подчинявшихся своему сюзерену, актеры кабуки пользовались определенной свободой, но эта свобода не способствовала творческому развитию, а проявлялась в нарочитой и ненужной вульгарности. Их исполнительское искусство приобрело своего рода ремесленнический характер. Актеры кабуки стали в первую очередь гордиться отточенностью своей исполнительской техники. Они тщательно и детально изучали различные амплуа, одновременно происходило дальнейшее, все более детальное разделение ролей. Исполнительская техника была подразделена на канонические позы и тщательно шлифовалась.
Тем не менее нельзя сказать, что пьесы театра кабуки совершенно не показали социальные перемены потому, что они имели незначительную литературную ценность. Положение, сложившееся в годы Гэнроку, нашло отражение в пьесах о семейных распрях и в пьесах о самоубийстве несчастных влюбленных. Различие в местных условиях проявилось в возникновении реалистического направления в кётоском кабуки и романтического направления в театре кабуки в Эдо. Противоречия и разложение общества в последний период феодального правления породили пьесы о разбойниках. Казалось бы, нет ничего общего между этими противоречиями и использованием в качестве сюжета для пьесы таких специфических личностей, как разбойники. Однако подобные сюжеты приобретали широкое звучание, ибо они были разработаны так, что вызывали сочувствие простого народа. Надо сказать, что в прошлом пьесы кабуки не подразделялись, как это имеет место теперь, на ремесленнические пьесы с модным сюжетом и на действительно высокохудожественные произведения. И в этом, пожалуй, проявлялся здоровый дух, не разъедаемый разрывом, существующим в социальной культуре нынешнего общества. В этом отношении современному обществу не мешало бы задуматься над тем, почему некоторые пьесы, созданные по горячим следам (подобные пьесам Тикамацу на тему о самоубийстве несчастных влюбленных), стали настоящими шедеврами театрального искусства.
Похожие статьи:
